Yleinen

Harh, varp, parhaillaan! Kaukametsän amfiteatterilla

Esitys torstaina 7.10. peruttu huonon sään vuoksi.

Tämä esitys on pinnalta tiiviin tuntuinen, mutta sisuksiltaan leivoksellisen kuohkea tanssiesitys siitä, mikä kaikki ihmishenkilöä voikaan kiinnostaa. Kaksi tanssijaa tempaa yleisön mukaansa innostumisen ja syventymisen maailmaan, jossa kyytiä saavat ja antavat niin esineet, asiat kuin oliotkin. Syksyllä 2021 teos on nähtävissä osana TUORE festivaalia Generaattorilla ja ulkoilmaesityksenä Kaukametsän amfiteatterilla. Tanssija Aino Purhosen tilalla nähdään syksyn esityksissä Heli-Maria Latola.

Musiikki on esityksen salainen ainesosa: esitystä säestää livenä kajaanilaisen Superlon TMS -yhtyeen musiikillinen pirtelö. Mukana noin puolen tunnin kestoisessa menossa on kymmenen pinkkiä esinettä, joista osa on muun värisiä. Tekeminen leikkii vauhdikkaan unen logiikalla, eivätkä esineet edusta tai symboloi näyttämöllä mitään yhtä ja tiettyä asiaa, vaan jokainen katsoja saa itse rakentaa tapahtumaketjuista itselleen sopivan tarinan. Tai olla rakentamatta. Harh, varp, parhaillaan! vetäisee katsojan imuunsa, vaikka tältä puuttuisi salapoliisikyvyt, tai pilli.

Esityksen kohderyhmänä ovat päiväkoti- ja ala-asteikäiset henkilöt ja heidän vanhempansa, isovanhempansa ja iso-isovanhempansa.

Lavalla: Jasu Parviainen, Heli-Maria Latola ja muusikko Matias Nieminen

Koreografia: Jouni Järvenpää

Puvustu: Soile Savela

Kuva: Petra Karvonen

Syksyn 2021 Esitykset:

Kaukametsän amfiteatterilla (Koskikatu 4b) ke 29.9. klo 18 ja to 7.10. klo 18

Liput ennakkoon Kajaani infosta tai Lippu.fi

Lippuja myös esityspaikalta puoli tuntia ennen esityksiä, korttimaksu.

Kaikki liput 8€ / kpl

Residenssissä Vincent Verburg

Silent scream (työnimi) on kahden ihmisen tanssi, joka kirkuu tässä hetkessä olemisen tärkeyden puolesta. Hollantilainen Vincent Verburg ja suomalainen Jouni Järvenpää ovat koulukavereita Amsterdamin School for New Dance Developmentista, josta he valmistuivat v. 2002. Vuonna 2018 Barker teatteri – Turun vapaan taiteen näyttämö kutsui Vincentin Turkuun esittämään teostaan Escapism. Tuon vierailun aikana Vincent ja Jouni päättivät tulevasta yhteistyöstään. Päätös kumpusi mielenkiinnosta testata mitä syntyy, kun kaksi hyvin erilaista tanssijaa ja tanssintekijää kohtaa ajatuksineen, tansseineen ja taidekäsityksineen esityksen tekemisen puitteissa.

Yhteisiksi lähtökohdiksi valikoituivat luontevasti erilaisuuden ja samankaltaisuuksien tanssillinen tutkailu ja molempien tekijöiden polku tanssin parissa viimeisen parinkymmenen vuoden aikana. Itsenäisyys, erillisyys ja havaintojen todesta ottaminen, sekä hauraus, avoimuus ja läpinäkyvyys muodostuivat alustaviksi aiheiksi ja työtavoiksi.

Vincent ja Jouni treenasivat teosta ensimmäisen kerran Amsterdamissa alkuvuonna 2020, jonka jälkeen korona lopetti kaiken lähityöskentelyn. Sähköposti- ja etäharjoittelun jälkeen on viimein ollut aika palata salille, kun Vincent saapui elokuun alussa Kajaaniin Roudan residenssiin. Vincentin ja Jounin työskentely tähtää vuoden – parin välein toistuviin esityksiin. Varsinaiseen ensi-iltaan päästään vuonna 2022 tai 2023, mutta tiistaina 17.8. klo 14 on Generaattorille mahdollisuus tulla seuraamaan työskentelyn demonstraatiota ja juttelemaan Vincentin ja Jounin kanssa.

The Artist is Resident työpaja

The Artist is Resident sisältää esityksen maailmaan pohjautuvan työpajan. Työpaja järjestetään Generaattorilla lauantaina 21.8. ja sunnuntaina 22.8. klo 9-10.30

Työpajan ohjaavat yhdessä tanssitaiteilijat Dayna Morales ja Vincent Verburg. Työpaja sopii kaikille hetkessä syntyvästä, autenttisesta liikkeestä kiinnostuneille. Erityistä tanssitaustaa ei tarvita. Työpajan ohjauskieli on englanti, mutta tanssin kieli universaali. Kielitaitovaatimuksiakaan ei sikäli ole.

”Etsimässäni liikkeessä ei ole kyse tietystä muodosta eikä teknisestä taidosta, vaan autenttisuudesta, jossa kehon liikkeen tarkoitus on kirkas. Koen tanssin universaalina kielenä, joka voi ylittää kulttuurit ja tyylit. Minulle lähimpänä tanssin ydintä on muodonmuutoksen rituaali. Uskon, että liikkeen kautta voi kommunikoida kaikesta, mikä liikuttaa.” Dayna Morales

Työpajoihin otetaan 8 osallistujaa. Voit osallistua yhteen tai kumpaankin työpajaan. Ilmoittaudu ennakkoon lähettämällä viesti osoitteeseen petra@routacompany.fi. Ilmoittautumisen yhteydessä mainitse nimesi ja puhelinnumerosi. Työpajan hinta on 10€/kerta. Maksu paikanpäällä kortilla tai käteisellä.

The Artist is Resident

The Artist is Resident on valloittavan läsnäolon, autenttisen liikkeen ja elävän musiikin siivittämä teos, joka nähdään Kajaanin taidemuseossa Linnanvirta-kaupunkifestivaalin aikaan 21.-22.8. Esitys on hollantilaisen Movementalistin tuotanto.

The Artist is Resident on audiovisuaalinen elämys, jossa tanssitaiteilija Dayna Martinez Morales tanssii silmät suljettuina hetkessä syntyvään liikkeeseen uppoutuen. Esitys tapahtuu 3×3 metrin kokoisessa avoimessa kuutiossa, jonka kahdelle pinnalle heijastetaan taiteilija Pablo Alanesin kuvia ja videoita. Esityksen kesto on noin kaksi tuntia, mutta yleisö voi liikkua sen aikana vapaasti.

Teoksellaan Dayna Martinez Morales haluaa keskustella nykyaikaisesta elämäntavastamme, jossa nopeus ja kilpailukyky näyttää hallitsevan ja ohjaavan ajatuksiamme. ”Jos me ihmisinä voisimme hankkiutua eroon näköaistimme luomista kuvista, voisimmeko todella kohdata toisemme?”

Elämä, ihmiset ja heidän heijastuksensa inspiroivat minua. Työni on jatkuvaa etsimistä. Päätin kehittää luomistyötäni, koska en löytänyt koreografia, joka kertoisi tarinani. Otin luomisen omiin käsiini ja matkan varrella tapasin kumppanini. Yhteistyö avasi erilaisia mahdollisuuksia kehittää uusi koreografinen lähestymistapa ja kieli, jonka toivon voivan jatkaa kasvuaan.

Esiintyessäni pyrin aitouteen, joka ilmaisee kaikkea, mitä olen elänyt. Etsin tasapainoa rakenteen ja vapauden välillä. Tanssin kautta ymmärrän maailmaa ympärilläni eri tavalla. Uskon, että kommunikoimalla liikkeen kautta voimme nähdä ja tunnistaa samankaltaisuutemme ja arvostaa erojamme. Kunnianhimoinen unelmani on löytää yhteys, jonka kautta voimme löytää uusia tapoja lähestyä ja hyväksyä toisemme.”

The Artist is Resident sisältää myös esityksen maailmaan pohjautuvan työpajan. Työpaja järjestetään Generaattorilla lauantaina 21.8. ja sunnuntaina 22.8. Lue lisää työpajasta täältä.

Dance in its essence is human and should be discovered by everyone.
Dance in its essence is an expression of freedom and should be available for everyone. Dance in its essence is a ritual that celebrates life by allowing any kind of agreement or disagree ment to exist.
Dance in its essence is breath and inner rhythm.
Dance in its essence is your body singing its own voice.
Dance in its essence is inclusive by all means – Dance should not judge – never be judged, Dance should not exclude – never be exclusive

The Artist is Resident

Koreografia ja tanssi Dayna Martinez Morales
Ohjaus Vincent Verburg
Visualisointi Pablo Alanes
Muusikko Roberto Callisaya

Kuva Marlies Steeman
Tuotanto Movementalist ja Routa Company

The Artist is Resident Kajaanin taidemuseossa lauantaina 21.8. ja sunnuntaina 22.8. klo 13-14.45
Esitykseen on vapaa pääsy, ja sen äärellä voi viettää omavalintaisen ajan.

Dayna Moralesin ja Vincent Verburgin ohjaama työpaja Generaattorilla 21.8. ja 22.8. klo 9-10.30

Lue lisää työpajasta täältä

Heli-Maria Latola

Heli-Maria Latola on Trinity Laban Conservatoire of Music and Dancesta vuonna 2014 valmistunut tanssitaiteilija, jonka koti on nykyisin Kajaanissa.

Heli-Maria Latola kokee olonsa kotoisaksi kuusen oksalla istuessaan. Hän viihtyy pohjoisessa ja nauttii hitaasta elämänrytmistä, jossa on aikaa ajattelulle. Heli-Mariaa kiinnostaa erityisesti ihmisyys ja ihmisen kehitys, jota hän kotona pääseekin tällä hetkellä todistamaan uuden elämän alun myötä. Muita hänelle kiinnostavia ja arkea rikastuttavia asioita ovat pitkät kävelylenkit ja kodin uudelleen järjestely.

Heli-Marian matka tanssin maailmassa on alkanut jo lapsena. Tänä päivänä tanssi on hänelle keino tutkia oman kehon ja mielen rajoja sekä haastaa ennalta luotuja kuvitelmia niistä. ”Parhaimmillaan tanssiminen saa aikaan hyvin tyytyväisen ja riittävän oloisen tunteen ihmisenä.” Tanssijan työssä hänelle kiinnostavaa on sukellus uuteen maailmaan, sen vakava ja leikkisä tutkiminen sekä matkan jakaminen muun työryhmän kanssa. ”Hienoa on, kun uskalletaan epäonnistua toisten edessä.” Heli-Maria listaakin aidot ja uskaliaat kohtaamiset yhdeksi tärkeimmistä asioista, joihin vaikuttaa taiteen keinoin. Hän haluaa hidastaa askelta ja muistuttaa ihmisiä sekä itsensä että toisten äärelle pysähtymisen tärkeydestä.

Satu Rinnetmäki

Satu Rinnetmäki on Nurmijärvellä syntynyt tätä nykyä Kajaanissa vaikuttava freelance tanssitaiteilija, sertifioitu TRE-ohjaaja ja tanssi-liiketerapeuttisten menetelmien ohjaaja. Hän on valmistunut tanssitaiteen maisteriksi Taideyliopiston Teatterikorkeakoulusta 2015 ja sitä ennen balettitanssijaksi Suomen Kansallisoopperan balettioppilaitoksen ammatillisesta koulutuksesta 2009.

Satu kuvailee itseään uteliaaksi, herkäksi ja pohdiskelevaksi henkilöksi. Hän on erittäin kiinnostunut ihmisyydestä; ihmisen kokonaisvaltaisesta kehomielellisestä toimijuudesta, syy-seuraussuhteista ja ihmisenä kehittymisen monista mahdollisuuksista. Satua ilahduttaa leikkiminen ja luonnon äärellä rauhoittuminen. Erityisesti keinut, liukumäet ja yksinkertaiset korttipelit tuovat rentoutta hänen arkeensa ulkoilun lisäksi. Hänen mielestään koskaan ei voi olla liian vanha leikkiäkseen HopLopissa.

Tanssi on ollut läsnä Satun elämässä 4-vuotiaasta lähtien ja se on muovautunut isoksi osaksi hänen identiteettiään. Hän kokee tanssimisen edelleen parhaaksi ja luontevimmaksi tavaksi ilmaista itseään. Tanssijana Satun sydän sykkii erityisesti esiintyjyyden harjoittamiseen, kehomieli -yhteyden tutkimiseen, sisäisten ja ulkoisten impulssien vuoropuheluun, äänenkäytön mahdollisuuksiin ja leikkimielisyyden tuomaan keveyteen. Satun sydäntä lämmittävät vuorovaikutteiset ja yhteisölliset lähestymistavat taiteen tekemisessä.

https://routacompany.fi/koreografihaun-tanssijat/

« Previous Page